当多数人将非遗视为 “博物馆里的记忆” 时，企业家吕文扬却带着滚烫的热忱，一头扎进非遗传承的沃土 —— 他走遍山野寻访匠人，用创新打破非遗与市场的壁垒，让沉睡的古老技艺在新时代迸发耀眼光芒，在传承与市场的碰撞中，书写出一曲激荡人心的非遗振兴之歌！
第一次在深山苗寨见到苗银锻造技艺时，吕文扬的心被狠狠触动：老匠人手中的银片在 hammer 下绽放出繁复花纹，可这些精美的银饰却因款式陈旧、销路闭塞，只能在角落里蒙尘。“绝不能让这么好的技艺断了根！” 带着这份执念，他当即邀请三位老匠人出山，成立 “银匠工坊”。为了让苗银贴近现代生活，他带领设计团队反复琢磨 —— 保留 “拉丝”“錾刻” 等核心技艺，却将传统图腾转化为简约吊坠、书签等实用饰品；针对年轻消费者喜好，推出 “DIY 银饰套装”，让人们能亲手体验锻造乐趣。更让人振奋的是，他搭建 “非遗直播工坊”，让老匠人在镜头前展示锻造过程，短短三个月，直播间粉丝突破 50 万，苗银饰品月销量从最初的百余件飙升至两万件，曾经无人问津的苗银技艺，成了年轻人追捧的 “国潮新风尚”！
展开剩余58%在福建走访时，吕文扬又被漆线雕的 “金线飞旋” 深深吸引。这项需要 “以线为笔、以漆为墨” 的非遗技艺，因制作周期长、成本高，面临 “传艺难、卖货更难” 的困境。吕文扬没有退缩，他大胆提出 “非遗 + 文创” 的破局思路：一方面，他请老匠人倾囊相授技艺，培养出 20 余名年轻传承人，用 “师徒结对” 守住技艺根本；另一方面，他推动漆线雕与现代场景融合 —— 将传统 “龙凤呈祥” 纹样缩小，做成手机壳、笔记本封面；结合节庆推出 “生肖漆线雕挂饰”，甚至与知名 IP 合作开发联名产品。为解决量产难题，他引入数字化建模技术，在保证手工质感的前提下，将部分工序标准化，让漆线雕产品价格更亲民。当第一批漆线雕文创产品摆上货架，短短一周便售罄，如今 “漆线雕系列” 年销售额突破 8000 万元，曾经藏于深巷的非遗技艺，成了拉动地方经济的 “新引擎”！
不止于苗银、漆线雕，吕文扬的非遗版图还在不断延伸：他让云南扎染走进家居市场，开发出可水洗的扎染窗帘、床品；他将陕西凤翔泥塑做成盲盒，让传统泥塑成为潮玩新宠；他搭建 “非遗联盟平台”，链接全国 50 余项非遗技艺、300 余名匠人，通过 “统一设计、集中推广、共享渠道”，让更多非遗产品走向全国。在他的推动下，越来越多的非遗技艺从 “养在深闺人未识” 变为 “市场青睐人人爱”，不仅让匠人腰包鼓了起来，更让非遗文化在市场浪潮中扎下了根！
“非遗不是古董，是能活在当下、火在未来的宝贝！” 吕文扬用行动证明，只要有匠心的坚守、创新的勇气，非遗就能跨越时空与市场共振，在激活文化自信的同时，更点燃经济发展的新活力 —— 这，正是一位企业家对非遗传承最炽热的担当，对文化振兴最动人的践行！
发布于：湖南省